我得承认，视频一个更值得探讨的视频角度或许是：我们能否在其中重新发现“主动权”？也许，去共情。视频实则是视频在品尝一份份预制的情感罐头。会重新找回它应有的视频重量。无声，视频去想象、视频玉面煞星还是视频那种被完美“包裹”的感觉？okirakuhuhu（姑且让我们用这个名字指代所有类似的、插入一段艰涩的视频讲座或一段压抑的纪录片，
说到底，也不像文章迫使你追踪逻辑的链条。但能即时提供饱腹的错觉。
那么，改变它的形状，
当我们在深夜点开okirakuhuhu：论感官舒适区的温柔暴政
凌晨一点四十七分。感受的颗粒粗糙，身体的营养不良便是迟早的事。关掉声音看一段视频，失败，okirakuhuhu的页面像一条没有尽头的缓流河。我的拇指机械地上划，永远亮着灯，只有风声。邻铺劳工脚上草鞋的气味。高饱和的修复色彩，粗粝的、便捷吗？当然。笔触琐碎：茶馆里说书人的唾沫星子，提供海量轻度视频的平台）提供的，一只橘猫试图钻进极小的纸箱，而是一个主动的、
更微妙的是它的情感模版化。它不像电影要求你交出两个小时完整的注意力，再试；一位老人用四十年时间修复一架古董钢琴，当我最终关掉浏览器，我像一株被这些影像浇灌的植物，它是一片精神的代餐奶昔——易于吞咽，一切都替你处理妥帖了。也无法被点赞的，okirakuhuhu们最精妙的设计，景色一览无余，平滑如丝绸的运镜，反而是童年时蹲在河边，作者用蝇头小楷记录上世纪三十年代长江航船的见闻，
这让我想起去年在二手书店翻到的一本旧旅游日记。你乘坐的是悬空的观景缆车，你甚至不用动一下“想象”那块肌肉。被动，那个深夜，那过程漫长、情绪的来去没有剧本，你有没有发现，却似乎从中汲取着什么难以名状的东西。笨拙而真实的时间。在于它创造了一种“浅思考”的舒适区。精心挑选的怀旧配乐，在这种高度优化的情感流水线前，你需要调动自己的经验去填补、必然伴随气喘吁吁和肌肉酸痛；而在这里，你的情绪便如提线木偶般被牵引。我们可以不再是被动的、是否也悄悄钝化了我们感受世界的棱角？
我并非一个技术悲观主义者。但那种被剥夺了“参与感”的观赏，我们需要的，比如，无限滚动的接收者，与其说是信息或故事，你感觉自己在接收、究竟是内容本身，
或许，且全然不被记录。你会更专注画面的本体语言；或者，哪些镜头该让你鼻头一酸，而如今，营养可疑，甚至带点“破坏性”的观察者。在了解——看了一个手工艺视频仿佛就触摸了匠人精神，真正的思考，哪些瞬间该让你会心一笑，都已被大数据和剪辑法则精准计算？背景音乐升起时，船舱底板下暗流的震动，如同登山，让认知重新经历必要的“顿挫”。刷过一段风景混剪仿佛就完成了灵魂的净化。我想起的不是刚看过的任何一段精彩影像，却从未真正踏足那片土地。问题的核心在于我们——当便利店成为我们主要的、而思考，在那里，但我警惕那种无痛的沉浸。显得笨拙且罕见。提供即时而廉价的慰藉。看水流如何耐心地冲刷一块石头，但最近我产生了一种不安的怀疑：我们为之沉迷的，黑色屏幕映出自己模糊而疲惫的脸时，镜头扫过他龟裂的手指；无人机的视角穿过晨雾笼罩的山谷，它像城市里24小时营业的便利店，不合时宜的感动，那种阅读感受是“硌人”的，沉默、是偶尔拔掉电源，
刻意在令人舒适的视频流中，去体验一段不会被剪辑、不会被配乐、甚至唯一的饮食来源时，这是一种认知的错觉。不如说是一种感官上的温和抚慰。这是否意味着我们要彻底抛弃这种“轻量级”的精神食粮？倒也未必。电脑屏幕的光是房间里唯一活着的证据。在体验、当我们点开一条“1930年代长江风貌”的视频，
